【2016看纪录片《我在故宫修文物》观后感1】
这几天抽空看了比较火热的纪录片《我在故宫修文物》，本以为会是比较枯燥的话题，毕竟和修复有关，我并不怎么感兴趣，可是看完一集以后，就被这些默默无闻、精益求精的修复师们的魅力所吸引，他们身上折射出来的匠人精神让我仿佛看到了另外一个世界，正如镶嵌组的孔艳菊说道：“我觉得和当代挺脱节的……一进那个大宫墙，之后外面什么声音都听不到了，就感觉到另外一个世界似的，静得我都不敢说话。”
前不久，*总理在政府工作报告中提到要“培育精益求精的工匠精神”。这是首次在政府工作报告中提到“工匠精神”，我想《我在故宫修文物》莫过于对中国匠人精神的最好诠释吧。
被网友誉为“故宫男神”的钟表组王津师傅，修复过最复杂的钟当属2010年修复的“老人变戏法钟”。这座古董钟由瑞士钟表大师路易斯?罗卡特公元1829年(道光九年)制造，共有七套传动装置，70多厘米高。钟有多套动力系统，钟里的戏法老人，手中的豆子、小球可变色。运转时，钟顶小鸟不断张嘴、转身、摆动翅膀，身下圆球随之转动，三个圆盘也同时不断变色转动。为修好它，王津和专家、助手耗时一年。
龙袍的缂丝，熟练工织一天只得几寸。乾隆的御稿箱(漆器)有120层漆，颜色还不同，漆工一整夜爬树割胶，得漆8两。冯忠莲师傅临摹《清明上河图》，花了整整十年!这些看让去让人惊讶的事情就是每个故宫修复师的日常，也是每个人的写照。朴实无华却执着深耕，没有对这份工作的痴爱、执着与耐心，是无论如何也没法一呆就是一辈子。
宫廷内外，两种世界。《我在故宫修文物》之所以能一举成名，是因为它戳中了现代社会的痛点??浮躁。我们总希望以最低的成本，获取最快最高的收益，渴望轻松的工作却不愿付出艰辛的劳动。工业化大生产带来的大量快消品，冲击着那些精益求精者的生存，酒香不怕巷子深，这句经典在现在社会很好被人提及。企业不再专注于改善产品性能、注重用户体验上，而是把大量的今天投放到如何做好营销快速吸引眼球获取利润上，这种本末倒置的做法看起来那么的可笑，却很实用。但短期的效益并不能代表长期的发展，这些年人们更愿意花大价钱去国外买衣食物品，也不愿在国内买更低价的产品，这其中似乎不仅仅是盲目崇洋媚外那么简单。
截至2013年，全球寿命超过200年的企业日本有3146家，为全球最多，德国有837家，荷兰有222家，法国有196家。而中国的百年企业似乎还没有。日本一直被称作是购物者的天堂，不像中国的商业市场，充满同质化的连锁品牌，在日本，追求个性化、极致化的体验被看做最重要的。这与日本本身的社会文化相关。从明治维新以来，日本人就推崇“匠人文化”，“匠人精神”不仅是日本社会走向繁荣的重要支撑，也是一份厚重的历史沉淀。
不像国内很多人对“匠人”的否定和误解，认为匠人是守旧落后的代名词，甚至是手工业者的低技术活。在维基百科日文上，有一段对于“匠人气质”的定义是这么说的：“追求自己手艺的进步，并对此持有自信，不因金钱和时间的制约扭曲自己的意志或做出妥协，只做自己能够认可的工作。一旦接手，就算完全弃利益于不顾，也要使出浑身解数完成。”
就拿日本的电饭锅说事，三菱电器在研制一款新型电饭锅的时候，就邀请了3000人在全日本寿司店进行品尝，找到了最适应日本人口感的米，再通过投入大量的时间与精力研究此种米粒的烹制过程，最终选定了制造电饭锅内胆的竹炭材料，然后再派出几个小组在全日本搜寻最理想的竹炭原料，用3000度的高温烧制3个月时间，最后再取精去糟选取精花产物做成新型电饭锅内胆，尽管此类电饭锅售价较高(约合7000多元人民币)，但凭借着在米制烹饪上的独一无二的优异表现得到了市场的热捧。
这样子的执着、精益求精试问哪个消费者不能被征服，而国内的又有哪家能做到如此。不仅企业如此，手工匠人们更是如此。日本名叫NobuoOkano的手工匠人,他花了30多年的时间在旧书修复工作上。凡是他经手的书，没有一个是不能被修复的。这类人对自己的手艺有着近乎神经质般的追求，不轻易被金钱所动，耐得住性子去执着的追求，去实现他们心中的那份追求。
【2016看纪录片《我在故宫修文物》观后感2】
因为微信上的某个公众号的推送，偶然之下得知这个记录片，大概也是因为好奇心驱使，我索性利用闲暇时间看起来了。《我在故宫修文物》，名字听起来也很随意，整个片子拍得真心不错。既讲述了一位位文物修复工作者的日常工作场景，也讲述了一个个美丽的文物在文物修复工作者手下经历的历程。
一口气看完，看完还颇为感动。甚至一遍一遍向同事推荐，但是不感兴趣的人依然是不感兴趣，这一点我也无法强求。不过怕是正是因为如此，工作一年多，我依然觉得很孤单，因为没有志同道合的朋友，他们所关注的不过是钱，普通的日子。尽管这些是需要被关注，但是平凡的简单的日子里，绝对也是有诗意的生活。偶尔好奇心驱使之下的美丽发现，亦是生活中最好的点缀。
对这部纪录片中最喜欢的人物莫非是王津师傅。之所以喜欢，是因为他身上那种大智若愚的气质。明明就是一个技艺很高超的钟表修复师，但是说起话来，那种平和，那种对钟表的痴迷，真是让人印象深刻。我想这可能就是大师的一个典型形象吧。因为热爱，所以总是感觉自己的无知，从来不觉得自己是这个领域中最厉害的人物，可是凭着这股热爱的情感，让自己在技艺这条道上，走得越来越远，对后辈出现的些许不如意，都能心里上给予认可，甚至理解。
我是个很喜欢历史文物的家伙，因为喜欢，所以一次一次地徜徉在博物馆中，流连忘返。当然我更多的时候，只是简单地冲着文物美丽的外观，对于文物本身所蕴含的文化内涵，我有时是知道的，有时是不知道的。因为自己的无知，因为自己的太多太多的不懂得。但是看完这部纪录片之后，我开始对文物背后所藏着的历史文化底蕴感兴趣，我甚至想了解每一件文物背后所藏着的故事。我为这些伟大的历史而感动。
【2016看纪录片《我在故宫修文物》观后感3】
浏览新闻的时候看到了《我在故宫修文物》的介绍，后来又看到其他人的推荐，然后在我没剧追的时候想着去瞟两眼。但是看了，哪儿只是瞟两眼的事情啊，三集看完，意犹未尽。纪录片印象比较深刻的就是《传家》《旗袍》《舌尖上的中国》《互联网时代》，现在又多了个《我在故宫修文物》。
有人说那是最好的一个职业，工作在中国地价最贵的地方，接触的是有上百年甚至上千年历史的国宝，工作要求是朝九晚五，下午五点一定要下班，不能加班。因为五点以后人的注意力不集中，光线不好。还有人说它就是故宫的招聘宣传片。看完三集不能忘记的是，钟表组的王师傅修理钟表的时候专注的神情，逛展馆的时候看到自己花费大半年修复的钟表呆呆的在橱窗里不能动的时候的伤心，还有想起自己快要退休不能再修可称为臻品的钟表文物时的落寞。王津师傅带着徒弟去参加钟表届的博览会，一个大叔向王师傅展示他收藏的怀表一直强调自己的表是伊丽莎白女王送给其女儿的礼物时，王师傅那看透世事的笑容。半集纪录片让人看到了一个钟表工匠传承着的中国匠人精神，认真，负责，儒雅，内敛。所以王师傅已经成了很多很多人的男神。
还有陶瓷组中央美术学院毕业的学霸美女，看她就知道了什么叫胜在气质。她骑着自行车走在故宫院墙里面时，旁白道：上一个这样做的人是溥仪。还有木工组去打杏子，拿着盖过文物的纸去接故宫里面长熟的杏子。故宫院里面的猫，老师傅开过每天必经的七道院墙门给这些野猫喂猫粮，据讲这些猫是宫廷御猫的后代。几百年的时光，一个王朝覆灭了，曾经壁垒森严无比辉煌的宫殿成了人们游玩时候的去处，曾经的贵人现在也不知在何方，一直守着故宫的竟然是这群猫。
书画组的师傅又幽默又乐观又懂得生活，工作闲暇之余还会弹弹吉他。看着自己最满意的作品感觉无比自豪，看着自己的徒弟感觉后继有人自己就很幸福。曾经的前辈冯忠莲先生花费十年临摹了《清明上河图》，现在她的那幅《清明上河图》也成了一件国宝。他们看着面前书画的修复痕迹就可以看出上一个修复这幅画的人有什么样品性甚至什么样的相貌，他们在和历史对话。修复曾经的画绢，通过现代的高科技仪器看到了曾经修复过的部分和原画材质明显的区别，师傅开玩笑说，这个匠人把画修成这样，被皇上发现那肯定要砍头的。不知道是百年前的哪个年前的匠人让现在的仪器找出了不认真工作的证据。
看到最后，有一句话，中国是需要这样的匠人精神的。故宫修复技艺的传承一直是师徒制，虽然现在有了正规高校毕业的年轻人但是他们进入故宫以后还是要重复一遍他们的前辈经历过的所有程序与考验。中国的现代教育学过俄国学美国，为了和时代接轨为了发展科技文明，我们总是想找到最好的教育方式。我上过了13年的学，从小到大的老师粗略一算有了五六十位了吧，只讲数学，老师的数目一双手也数不过来了。想到了电影《师傅》里面的一句话：他学会之后，敬我如敬神。这就是技艺和传承的魅力。
